12月22日下午，上海外国语大学“世界艺术史研究所”客座教授、中国美术馆希腊事务顾问、欧洲古典学会理事、希中文化协会主席杨少波教授受邀为河南大学文学院戏剧与影视学专业研究生作“从古希腊戏剧到现代电影——希腊作为西方戏剧源头的当代意义”专题学术讲座。本次讲座由文学院知名教授、史铁生研究专家胡山林教授主持，作家、学者赵国栋先生，戏剧影视文学教研室主任孙振虎与副教授郭伟参与对谈。
本次讲座从学术概念的词源辨析出发，深入探讨了希腊作为西方文明源头与现当代戏剧、电影之间的关系。讲座以主讲与对谈相互贯穿的形式，结合问题提出、关键词溯源、现场还原与文本分析等方法，激励学生围绕“思、诗、史与戏剧、电影，乃至最新灵动快捷的短视频媒介”展开梳理、追问、思考与前瞻，展现出在源流之辨和方法论反思等方面的精神接力。讲座吸引校内外师生积极参与，充分激发了与会者的好奇心和想象力。本次讲座在形式与精神上延续了两千多年前西方柏拉图学院与东方稷下学宫古老而常新的对话思辨传统。
讲座伊始，杨少波老师针对《视觉隐喻研究》一书涉及的“隐喻”和“视觉”两个关键词对著作的郭伟教授进行发问，并将其作为本场讲座和对谈的“钥匙”。郭伟针对相关概念和治学过程中对特定问题思考的连续性和持续性进行自我反思式回应。随后杨少波从“来希腊看到的三个S（SEA、SUN、STONE）”谈起，在带领大家领略希腊大海之美的过程中，杨少波结合与古希腊哲学精神密切相关的雅典娜神庙、埃瑞克忒翁神庙（少女像柱廊）、雅典卫城全景、雅典古罗马时期的希罗德·阿提库音乐厅、西方戏剧发源母体——狄奥尼索斯剧院等古迹景点，与大家一同欣赏、感知希腊建筑遗址中蕴含的文明之源；在介绍希腊的大理石：STONE构筑的雕塑之美时，他邀请学生吟诵希腊诺贝尔文学奖诗人塞菲里斯的诗句“夜半醒来\我手捧大理石的头颅——双肘发麻\却又无处安放……”；在与大家共同感受希腊具有穿透力量的阳光时，他邀请学生朗诵希腊作家尼科斯·卡赞扎基斯小说《希腊人佐尔巴》中的句子，感受与太阳神阿波罗、智慧女神雅典娜、酒神狄奥尼索斯、美神阿芙洛狄忒相关的自然风景、雕塑、瓶画和绘画之美，呈现出希腊自然景观与人文艺术的深度交融，揭示出希腊文化中神、人、自然三者共生的美学话语系统。
随后杨少波提出：“远离是为了更好的回望”这一命题，郭伟回应时讲述了空间传递的意义，并涉及到“思、史、诗”等问题。接着，杨少波就希腊电影导演安哲罗普洛斯的电影《雾中风景》讲述了时空转换和折叠中存在的巨大的隐喻。对此，赵国栋提出了“隐喻不仅是传递，也是融合(Meta&Melt)”的观点，并阐释说，隐喻就是能指、所指不断拆分和融合的过程；孙振虎回应时提出“人生无处不隐喻”的观点；杨少波从图像本身就是隐喻的这一观点出发，引出了电影之美和戏剧的疗愈作用，并针对中西文化对“道”和“Logos”等本体问题的不同思考路径，将话题聚焦在艺术创作的本质问题上。
对谈后半程，杨少波将美学界定为“感知学”，并对“美学”概念在英语、德语、日语和希腊语中的词源进行溯源分析。他结合希腊导演西奥·安哲罗普洛斯(Theo Angelopoulos)的电影创作及本人与安哲罗普洛斯的交往经历，分析了陈凯歌《霸王别姬》与安哲罗普洛斯《流浪艺人》叙事结构的异同；结合《荷马史诗》、《俄底浦斯王》和契诃夫《樱桃园》等文本分析，阐释了“感受是创作的缪斯之源”等观点；在探讨“何为智慧”时，他进一步追溯了“博物馆（Museum）”一词与缪斯（Muses）的词源关系，并梳理了九位缪斯作为记忆女神摩涅莫绪涅之女，在记忆、沉思、歌唱等维度上，对人类艺术与智慧的“原型（Αrchetype）”本体论层面的启迪意义。他从古希腊戏剧讲到现代电影，乃至于当代的短视频媒介，以及人工智能时代的“缪斯（Muses）”处境，感叹于沉重的东西方古老文明与现代社会生生不息的创造性关系，畅谈戏剧作为母体，孕育了文学、哲学等文明之源的特质。
互动环节，现场师生踊跃提问，就“如何缓解对创作者的编码与观看者的解码之间的对抗性解读？”和“我们如何在感受美的同时，感受自己的感受？”等问题，与演讲者进行了深入探讨，并在诸位发言者之间形成了“排列组合”“多项交叉”、众生喧哗的对话场景。最后，胡山林高度评价本次对谈式讲座，称此种形式带给大家放松、自由畅谈的学术之旅和审美体验。他表示，演讲者从希腊文化的具体元素出发，与师生层层深入剖析其与西方戏剧、电影及美学思想的内在关联，让大家深刻体会到“生活中处处是学问，处处是值得思考的问题发源点”。
本次讲座不仅是一次关于跨越古希腊戏剧与现代电影的文化桥梁，更是一次关于学术传承与创新的生动演示。现场既有师生共诵李商隐诗《夜雨寄北》的古典意趣，也有小调清唱的现代韵味和打油戏谑式情境再现的后现代思致。讲座以新颖的交流形式、深刻的学术思想与多元的思辨视角，为不同知识系统的学者与学生之间搭建起了深度对话的桥梁；整场对谈自由坦诚，大开大合，跨越中西，融合古今，让学生直观感受到，在场性与沉浸式的学术交流本身就是一个流动的、可持续对话的“生命体”，充分体现出“和而不同，美美与共”“中希文明共生互鉴”。
